Bachelor Dance | Χορευτικές τέχνες στο πλαίσιο

Our courses are designed specifically to foster both individual creativity and personal excellence to enable our students to have reach, ambition, and impact in the world of today. This course hones, identifies, and develops the transferrable skills needed to take up significant positions throughout the performing arts field and the wider society.

Inclusive Dance and Movement Practice: the transferrable skills of the dance artist, an international Erasmus+ Project, will support this further with a co-created online platform for dance professionals.

At the heart of everything we do and believe is a profound commitment to collaboration, which is why the graduates of the Contemporary, Contemporary Urban, and Bachelor in Choreography profiles are expected to collaborate with other arts disciplines in different locations, both inside and outside of traditional theatre spaces. The creative conversation that takes place between these disciplines, and between the artists and their audiences, is what Fontys Dance Arts in Context is all about.

Years 1 and 2

An academic year consists of two terms of 15 weeks each and a third one of 9 weeks. This means that you are actively involved in your studies for a period of some 40 weeks each year.

Your curriculum is scheduled between 9.00 a.m. and 9.00 p.m. You attend classes and carry out assignments, individually and in a team. Examinations are scheduled at the end of each term.

Your average weekly workload is 40 hours, including 30 contact hours. The number of weekly 90-minute practical classes amounts to 15, on top of 4 theory classes. All these activities are located both inside and outside the school. Attending performances is part of the curriculum.

Contemporary and Contemporary Urban are two branches of training that share the same basic program, although they differ in elaboration and specialization.

Βασικό πρόγραμμα
Εβδομαδιαία μαθήματα : Μπαλέτο, Σύγχρονο, Μοντέρνο, Αυτοσχεδιασμός, Σπουδές Παράστασης, Δημιουργία, Έρευνα Κινήσεων, Γιόγκα, Πιλάτες, Χορογραφία, Ιστορία, Δραματουργία, Επικοινωνία, Ανατομία.

Έργα: Σπουδαστές που εργάζονται με φιλοξενούμενους χορογράφους, έργα όπου οι μαθητές καθοδηγούνται στην ανάπτυξη της δουλειάς τους, διεπιστημονικά έργα, έργα σε δημόσιο χώρο και άλλους χώρους/πλαίσια.

Specific to Contemporary: extra classes in Contemporary, improvisation, and Butoh.

Specific to Contemporary Urban: Weekly classes in Urban dance as created in the 1980s in the American urban subculture. This includes Hiphop (popping, locking, B-boying, and house) and Authentic Jazz.

In addition, the course offers non-European urban styles such as Contemporary African dance, and fusion techniques such as Physical Dynamics.

Year 3

In Year 3, you will work (in addition to training in your choice of ballet, urban, contemporary, or embodied-based practices) on projects with the field, which you choose yourself from the extensive range of courses. You choose which project you want to do so that you also have time and space to do your Free Choice activities and you can plan any activities abroad.

After completing your second year, you can choose the graduate profile Choreography, with an emphasis on creative dance artists, the art of choreography, and giving shape to dance. A broad view of dance and creating in dance is central here. The program aims at students with an individual and artistic vision who have the intrinsic urge to make their ‘own’ and ‘innovative’ work. This is also determined by the personal affinity with the art of dance. During your third year, you create five choreographies as a preparation for professional practice.

Year 4

Dance Arts in Context

Η αποφοίτηση στο Dance Arts in Context απαιτεί εξάμηνη πρακτική άσκηση κατά το τέταρτο ακαδημαϊκό έτος. Για να το κάνετε αυτό, γίνεστε μέλος μιας ή περισσότερων εταιρειών ή συμμετέχετε σε παραγωγές μικρής κλίμακας, στο εσωτερικό ή στο εξωτερικό. Μπορείτε επίσης να κάνετε την πρακτική σας σε εκπαιδευτικό ίδρυμα του εξωτερικού.

Choreography

Ως πτυχιούχος Χορογραφίας, δημιουργείς πέντε χορογραφίες. Για να δημιουργήσετε τη χορογραφία της αποφοίτησής σας κατά τη διάρκεια του τέταρτου έτους σας, συνεργάζεστε με επαγγελματίες χορευτές σε ένα επαγγελματικό περιβάλλον έξω από την Ακαδημία Τεχνών Fontys. Επιπλέον, κάνετε εκτενή έρευνα πεδίου σε μια ομάδα χορού ή έναν χορογράφο της επιλογής σας.

What are you going to learn

Τοποθετούμε τους μαθητές μας στο κέντρο μιας φανταστικής ομάδας δασκάλων και χορογράφων, σε εξαιρετικές εγκαταστάσεις εκπαίδευσης, μαζί με άλλα 15 προγράμματα τέχνης που κυμαίνονται από το Τσίρκο και την Αρχιτεκτονική έως τις Εικαστικές Τέχνες και τη Μουσική. Αυθεντικοί, περίεργοι και ξεχωριστοί καλλιτέχνες χορού εργάζονται σε ένα περιβάλλον μάθησης χωρίς αποκλεισμούς, όπου η ατομική ανάπτυξη και η συνεργατική εξερεύνηση εκτιμώνται εξίσου. Η πρακτική εργασία υποστηρίζεται από ένα εκτεταμένο και αυστηρό πρόγραμμα εκπαίδευσης και έρευνας που περιλαμβάνει ένα ευρύ φάσμα πρακτικών απόδοσης και κίνησης. Εκπαιδεύουμε τους μαθητές μας να δημιουργούν, να σκέφτονται και να παράγουν συνεργατικά. Γίνονται χορευτές και ηγέτες χορού που έχουν τη φωνή τους, οι οποίοι οικειοποιούνται την καριέρα τους και που συνεχίζουν να αναλαμβάνουν σημαντικές θέσεις τόσο στον τομέα των παραστατικών τεχνών όσο και στην ευρύτερη κοινωνία.

• Θα γίνετε χορευτής και αρχηγός με τη δική σας υπογραφή.
• Η πρακτική υποστηρίζεται από εκπαίδευση και έρευνα.
• Το πρόγραμμα σας προετοιμάζει διεξοδικά για την ανάληψη σημαντικών θέσεων στις τέχνες και την κοινωνία.

Εκπαιδεύουμε τους μαθητές μας να δημιουργούν, να σκέφτονται και να παράγουν συνεργατικά. Γίνονται χορευτές και ηγέτες χορού που έχουν τη φωνή τους, οι οποίοι οικειοποιούνται την καριέρα τους και που συνεχίζουν να αναλαμβάνουν σημαντικές θέσεις τόσο στον τομέα των παραστατικών τεχνών όσο και στην ευρύτερη κοινωνία. Ρίξτε μια ματιά στους αποφοίτους μας στο Digital Stage και στη σελίδα του δικτύου αποφοίτων μας.

• Επαγγελματίας χορευτής
• Χορογράφος
• Δημιουργικός παραγωγός