Θα οδηγηθείτε σε ένα συναρπαστικό δημιουργικό ταξίδι, ξεκινώντας τον πρώτο χρόνο με μια εξερεύνηση της φωτογραφίας, των μέσων ενημέρωσης και των επικοινωνιών και της παγκόσμιας πολιτιστικής ιστορίας. Με ρίζες στην αμερικανική παράδοση των φιλελεύθερων τεχνών, στο Ρίτσμοντ θα ζήσετε μια ευρεία γκάμα θεμάτων, από Επιστημονικό Συλλογισμό έως Δημιουργική Έκφραση, τα οποία θα βελτιώσουν την κριτική σας σκέψη.

Σας γοητεύουν η τέχνη, η αρχιτεκτονική και τα πολιτιστικά τοπία, μοντέρνα και παλιά; Είστε περίεργοι για το νόημα, την ιστορία και τον αντίκτυπο της τέχνης; Τότε η Ιστορία της Τέχνης είναι το πρόγραμμά σας. Το Τμήμα Ιστορίας της Τέχνης, Αρχιτεκτονικής & Τοπίου στο Groningen είναι μοναδικό γιατί συνδυάζει τη μελέτη των εικαστικών τεχνών, την πολεοδομία, την αρχιτεκτονική ιστορία και την ιστορία των τοπίων και εξετάζει τις σχέσεις μεταξύ έργων τέχνης, πόλης και τοπίου. Το πρόγραμμα του πτυχίου μας προσφέρει έναν συνδυασμό ιστορικών, θεωρητικών και πρακτικών μαθημάτων στα οποία η διεθνής σχολή μας συνεργάζεται με ειδικούς στον τομέα.

Αυτό το πτυχίο θα σας εξοπλίσει με τις γνώσεις και τις κρίσιμες δεξιότητες για να κατανοήσετε τις ιστορίες και τις θεωρίες των οπτικών, υλικών και χωρικών πολιτισμών. Αυτή θα είναι μια πλούσια και ολοκληρωμένη εμπειρία καθώς προχωράτε πέρα από τη μελέτη των συμφραζομένων της τέχνης, της αρχιτεκτονικής και του σχεδιασμού. Θα εξερευνήσετε τη δύναμη των εικόνων να επηρεάζουν τις συζητήσεις, τόσο ιστορικά όσο και σήμερα, και θα αναπτύξετε μεταβιβάσιμες δεξιότητες στον οπτικό γραμματισμό. Καθώς προχωράτε, θα αποκτήσετε κρίσιμες δεξιότητες που αφορούν τη θέση της θεματικής περιοχής στις ευρύτερες ανθρωπιστικές επιστήμες και ως συστατικό της μελέτης στη δημιουργική και πολιτιστική βιομηχανία.

Το πρόγραμμα BFA της Σχολής Ιστορίας της Τέχνης συνδυάζει την ακαδημαϊκή έρευνα και πρακτική με ένα από τα πιο εκτεταμένα προγράμματα τέχνης και σχεδιασμού στούντιο στον κόσμο. Συνδυάζοντας την κλασική παράδοση της μελέτης της δυτικής τέχνης με τις δεξιότητες και την πρακτική της εκπαίδευσης καλών τεχνών, οι μαθητές μας αποκτούν τη μοναδική προοπτική και την ικανότητα να συζητούν ευρεία θέματα γύρω από τα πιο διαρκή και εμπνευσμένα έργα τέχνης της ιστορίας.

Η εκπαιδευτική εμπειρία της Ιστορίας της Τέχνης μεγαλύτερες εταιρίες στο Αμερικανικό Πανεπιστήμιο του Παρισιού και προσφέρει μια σε βάθος κατανόηση της ανάπτυξης της δυτικής τέχνης ως προϊόν και παράγοντα της ιστορίας και της κοινωνίας.

Ένας απόφοιτος Ιστορίας της Τέχνης μπορεί να προσβλέπει σε μια καριέρα στην επιμέλεια μουσείων, την παροχή συμβουλών τέχνης, τη νομοθεσία και την επιβολή της τέχνης, την εταιρική συμβουλευτική, την αξιολόγηση και πολλά άλλα. Οι φοιτητές Ιστορίας της Τέχνης μελετούν την ιστορία των εικαστικών τεχνών στο πολιτιστικό και κοινωνικό τους πλαίσιο. Οι μαθητές μαθαίνουν να περιγράφουν, να αναλύουν και να ερμηνεύουν τη μορφή και το περιεχόμενο των έργων τέχνης και εξοικειώνονται με τη θεωρία της ιστορίας της τέχνης, τις μεθόδους ανάλυσης και την κριτική τέχνης.

Σπουδάστε ιστορία τέχνης στο SCAD και μάθετε από μια από τις μεγαλύτερες ομάδες καθηγητών πλήρους απασχόλησης της Βόρειας Αμερικής με διδακτορικούς τίτλους. Αποκτήστε εξειδίκευση στην έρευνα, την ερμηνεία και την κριτική ανάλυση κατά την πρακτική άσκηση σε διάσημα μουσεία. Αλληλεπιδράστε με διάσημους φωταγωγούς της τέχνης μέσω αποκλειστικών εκδηλώσεων, συμποσίων και επισκέψεων στην τάξη.

Σας γοητεύει το φάσμα της ανθρώπινης δημιουργικότητας: τέχνη, σχέδιο, αρχιτεκτονική, ταινία, μόδα, νέα μέσα και ψηφιακός πολιτισμός; Σας ενδιαφέρει η ιστορία και η θεωρία των αντικειμένων, των διαδικασιών και των πολιτιστικών ιδρυμάτων που αποτελούν τον σύγχρονο κόσμο μας;

Η κατηγορία Studio Τέχνης/Ιστορίας της Τέχνης παρέχει στους μαθητές την ευκαιρία να αναπτύξουν τις καλλιτεχνικές και δημιουργικές τους ικανότητες ενώ αποκτούν μια παγκόσμια προοπτική για τις τέχνες.

Το πρόγραμμα ιστορίας της τέχνης εξοικειώνει τους μαθητές με την οπτική κουλτούρα της ανθρωπότητας ανά τους αιώνες - έργα τέχνης ως μεμονωμένες οργανώσεις σχήματος, χώρου και χρώματος και ως πολιτιστικά αντικείμενα με ιστορία και λειτουργία στις κοινωνίες τους που συνδέονται με άλλες μορφές πολιτιστικής παραγωγής.

Ως κύριος της ιστορίας της τέχνης στο Mason, θα διερευνήσετε έργα τέχνης για να μάθετε πώς και γιατί κατασκευάστηκαν και για τους ανθρώπους που τα έφτιαξαν. Θα μελετήσετε την τέχνη ως μορφή προσωπικής έκφρασης και καταγραφή της ιστορικής της στιγμής, κατανοώντας όχι μόνο τις αισθητικές ιδιότητες του έργου τέχνης, αλλά και τον τρόπο με τον οποίο η τέχνη επηρεάζει και επηρεάζεται από τον πολιτισμό, την τεχνολογία και τα οικονομικά. Η τεχνογνωσία της σχολής μας εκτείνεται σε πολλές περιοχές του κόσμου – Ηνωμένες Πολιτείες, Λατινική Αμερική, Ευρώπη, Μεσόγειος, Νότια και Νοτιοανατολική Ασία, Κίνα και τον ισλαμικό κόσμο – και σε γενικές ιστορικές περιόδους. Αυτό το τμήμα έχει ευέλικτες απαιτήσεις και θα λάβετε εξατομικευμένη προσοχή για να σας βοηθήσει να προσαρμόσετε τις σπουδές ιστορίας της τέχνης στα ενδιαφέροντά σας.