BA (Hons) Πρακτική Κινηματογραφία

Το μάθημα BA Practical Filmmaking προετοιμάζει την επόμενη γενιά δημιουργικών για έξυπνες οθόνες. Χτίζει δημιουργικές και τεχνικές δεξιότητες που είναι απαραίτητες για την επιτυχία στη σημερινή βιομηχανία του κινηματογράφου, της τηλεόρασης και των νέων μέσων. Οι επαγγελματίες καθηγητές μας και οι προσκεκλημένοι ομιλητές υψηλού επιπέδου διδάσκουν τις βασικές επιχειρηματικές δεξιότητες της αφήγησης, της παραγωγής και της οθόνης.

• Επαγγελματικές δεξιότητες. Εξασφαλίστε απασχόληση στις βιομηχανίες δημιουργικής οθόνης με πρακτική καθοδήγηση από πρώτο χέρι από επαγγελματίες του κλάδου
• Πρακτική εμπειρία. Δημιουργήστε ένα ελκυστικό χαρτοφυλάκιο και εφαρμόστε τις γνώσεις σας στην πράξη κατά τη διάρκεια του μαθήματος, συνεργαζόμενοι με εξωτερικές εταιρείες και δημιουργώντας έργα για πελάτες του κλάδου.
• Προσκεκλημένοι ομιλητές και δάσκαλοι υψηλού διαμετρήματος. Μάθετε από ένα ευρύ φάσμα διεθνών επαγγελματιών του κλάδου με μεγάλη εμπειρία και περίφημες επιτυχίες στον τομέα της εξειδίκευσής τους.
• Διετές πτυχίο. Ολοκληρώστε την πορεία σας σε μόλις δύο χρόνια και ξεκινήστε να εργάζεστε στον κλάδο πιο γρήγορα.

Επίπεδο 4:

Story to Script: 20 Credits, Core

Αυτή η ενότητα θα εισάγει τους μαθητές στις βασικές αρχές της ανάπτυξης μιας ιστορίας ή μιας ιδέας και της προσαρμογής της σε σενάριο. Θα καθοδηγηθείτε στην εξερεύνηση των βασικών αρχών της αφήγησης, συμπεριλαμβανομένων της πλοκής, των χαρακτήρων, της σύγκρουσης και της επίλυσης και πώς να αναπτύξετε αυτά τα στοιχεία σε μια συνεκτική δομή τριών πράξεων. Θα εξερευνήσετε την τυπική μορφοποίηση σεναρίου του κλάδου και θα εξασκηθείτε σε τεχνικές σεναρίου σε διάλογο, δράση και περιγραφή αναλαμβάνοντας τον ρόλο του σεναριογράφου και εξασκώντας τεχνικές σεναρίου.

Visual Approaches in Film: 20 Credits, Core

Αυτή η ενότητα θα σας εισαγάγει σε οπτικές τεχνικές που δημιουργούνται στο τμήμα κινηματογράφου και μετά την παραγωγή. Θα ανακαλύψετε πώς η διάθεση και ο τόνος διασχίζουν τις εικόνες μιας ιστορίας. Στην ενότητα, θα μάθετε πρακτικές τεχνικές στο καδράρισμα, τη σύνθεση και τον φωτισμό που μπορούν να προσδιορίσουν το νόημα σε έναν θεατή. Παράλληλα με την κάμερα και τον φωτισμό, θα εξερευνήσετε τεχνικές επεξεργασίας και στυλ που συνδυάζουν εικόνα και ήχο για να δημιουργήσετε σεκάνς που αναδεικνύουν το χρόνο και το χώρο.

Βασικές αρχές Διοίκησης Παραγωγής: 20 Μονάδες, Πυρήνας

Η διαχείριση και η οργάνωση μιας κινηματογραφικής παραγωγής είναι ζωτικής σημασίας και αντιμετωπίζει τα υλικοτεχνικά στοιχεία που εμπλέκονται στην παραγωγή μιας κινηματογραφικής παραγωγής. Θα εξοικειωθείτε με τις διαδικασίες διαχείρισης που απαιτούνται για την επιτυχημένη παραγωγή μιας ταινίας μικρού μήκους, ειδικά κατά τη διάρκεια της προπαραγωγής, συμπεριλαμβανομένου του προϋπολογισμού, του προγραμματισμού, της αξιολόγησης κινδύνου και των αναλύσεων σεναρίων. Η ενότητα θα σας καθοδηγήσει να αναπτύξετε ικανότητες και δεξιότητες διαχείρισης έργου μέσα σε ένα γραφείο παραγωγής.

Παραγωγή Ταινιών Μικρού Μήκους: 20 Συντελεστές, Πυρήνας

Λαμβάνοντας τις δεξιότητες και τα διδάγματα από τις προηγούμενες ενότητες μέχρι στιγμής, θα επιδείξετε τις δημιουργικές, τεχνικές και διαχειριστικές δεξιότητές σας στην παραγωγή μιας μικρού μήκους βωβού φιλμ σε ένα συνεργατικό περιβάλλον. Αναλαμβάνοντας ρόλο επικεφαλής τμήματος, θα αρχίσετε να αναπτύσσετε μεταβιβάσιμες δεξιότητες κατά τη διάρκεια ενός κύκλου παραγωγής και να προβάλλετε την αφήγηση μέσα από μια ποικιλία προσεγγίσεων. Η ενότητα θα καθοδηγήσει εσάς και την ομάδα σας να εξετάσετε παραγωγές οθόνης που καταργούν τα γλωσσικά εμπόδια και βασίζονται σε συναισθήματα και γραφικά για να μεταφέρουν μια ιστορία στο κοινό. Θα έχετε την ευκαιρία να συνεργαστείτε σε διάφορους κλάδους σπουδών με ηθοποιούς στο πρόγραμμα Screen Acting κατά τη διάρκεια αυτής της ενότητας.

Παγκόσμιος Κινηματογράφος: 20 Συντελεστές, Πυρήνας

Αυτή η ενότητα εξερευνά ταινίες και δημιουργούς ταινιών από όλο τον κόσμο και τις τεχνικές οπτικής αφήγησης τους που παρέχουν πολιτιστικό πλαίσιο και ιδεολογίες στο κοινό. Θα ανακαλύψετε μια σειρά από ταινίες από διάφορα μέρη του κόσμου και θα συζητήσετε τις ομοιότητες και τις διαφορές που υιοθετούν οι παραγωγές στη δημιουργία εθνικής ταυτότητας. Σε όλη την ενότητα, θα αναλύσετε πώς η ισότητα, η διαφορετικότητα και η συμπεριληπτικότητα μπορούν να αναπαρασταθούν μέσω του φιλμ και πώς αυτό έχει επιτευχθεί ιστορικά και με τις τρέχουσες προσεγγίσεις.

Director's Lab: 20 Credits, Core

Κατά τη διάρκεια αυτής της ενότητας, θα πάτε σε ένα ταξίδι για να αναγνωρίσετε τον ρόλο και τις ευθύνες ενός σκηνοθέτη σε μια ποικιλία ψηφιακών πλατφορμών. Θα εξερευνήσετε πώς ένας σκηνοθέτης οθόνης μετατρέπει τις λέξεις από σενάριο ή επεξεργασία σε οπτικές πληροφορίες, συμπεριλαμβανομένης της ανάπτυξης χαρακτήρων, του σκηνικού , της διάθεσης και του τόνου. Η συνεργασία με ηθοποιούς είναι μία από τις βασικές ευθύνες ενός σκηνοθέτη και η ενότητα θα σας μυήσει στη συνεργασία με ηθοποιούς και θα σας καθοδηγήσει στην αποτελεσματική επικοινωνία και ιδέα μαζί τους προς την ολιστική προσέγγιση της δημιουργίας χαρακτήρων. Παράλληλα με τη συνεργασία με ηθοποιούς, θα εξασκηθείτε στις τεχνικές κάστινγκ και θα εξερευνήσετε τις βέλτιστες πρακτικές για τη διεξαγωγή μιας συνεδρίας κάστινγκ.

Επίπεδο 5:

Ανάπτυξη και Παραγωγή Ντοκιμαντέρ: 40 Credits, Core

Αυτή η ενότητα εξετάζει την πραγματική αφήγηση και τη σημασία του ρεαλισμού και των γεγονότων που διατρέχουν τις παραγωγές ντοκιμαντέρ. Σε αυτήν την ενότητα θα αναπτύξετε και θα δημιουργήσετε μια ταινία ντοκιμαντέρ μικρού μήκους σε ομαδικό περιβάλλον, ενώ θα αναλάβετε ρόλο συνεργείου. Θα αναλύσετε και θα αναλογιστείτε την εύρεση ιστοριών, τη συνεργασία με συντελεστές ή/και υποκείμενα και τις δομές αφήγησης και θεραπείας που απαιτούνται για την παρουσίαση μιας οπτικής ιδέας. Θα εξασκηθείτε και θα εφαρμόσετε οπτικές τεχνικές στην κάμερα, τα φώτα, τον ήχο και το μοντάζ όταν η πραγματικότητα είναι το κύριο θεμέλιο της ιστορίας. Παράλληλα με την ανάπτυξη της ιδέας και της τεχνικής ανάπτυξής σας, θα αναλογιστείτε τις πρωτογενείς και δευτερογενείς ερευνητικές μεθόδους και στρατηγικές που θα βοηθήσουν στην προώθηση της παραγωγής οθόνης και της αφοσίωσης των θεατών.

Θεωρία και Γλώσσα Κινηματογράφου: 20 Συντελεστές, Πυρήνας

Η ιστορία του κινηματογράφου είναι ζωτικής σημασίας για την ανάπτυξη της τρέχουσας παγκόσμιας κινηματογραφικής βιομηχανίας. Θα μελετήσετε και θα ερευνήσετε διάφορα κινήματα, θεωρίες και κινηματογραφιστές που έχουν δημιουργήσει ένα κύμα ή μια τάση στον κινηματογράφο. Μέσα από προβολές, αναγνώσεις, προσκεκλημένους ομιλητές και ανοιχτές συζητήσεις, θα αναπτύξετε την κριτική σας σκέψη σχετικά με το πώς ορισμένα κινηματογραφικά κινήματα θεωρούνται αειθαλή και μπορούν να προσαρμοστούν σε σύγχρονες παραγωγές. Η ενότητα θα αναπτύξει την κατανόηση και τις γνώσεις σας σχετικά με την ανάγνωση και την ανάλυση ταινιών ως μορφή κειμένου και τα στοιχεία που εμπλέκονται στη δημιουργία μιας κινηματογραφικής γλώσσας ως κινηματογραφιστή.

Ανάπτυξη της σειράς: 20 Credits, Core

Σε αυτή την ενότητα θα εξετάσετε διάφορες αρχές αφήγησης και επαγγελματικά χαρακτηριστικά που μπορούν να εφαρμοστούν σε παραγωγές σειρών. Μέσα από σεμινάρια, εργαστήρια και πρακτικές ασκήσεις, θα αναλύσετε πώς τα τόξα αφήγησης και χαρακτήρων μπορούν να εκτείνονται σε μακροχρόνια επεισοδιακή δουλειά. Αυτή η ενότητα θα σας επαναφέρει στα βασικά στοιχεία που εμπλέκονται στις τεχνικές αφήγησης, όπως τα πολιτιστικά θεμέλια για μια παγκόσμια εμβέλεια. Θα αναλύσετε OTT και διαδικτυακές πλατφόρμες και θα εξερευνήσετε πώς οι πλατφόρμες αναθέτουν παραγωγές βάσει τάσεων, αλγορίθμων και τηλεθέασης. 

Παραγωγή εμπορικής οθόνης: 20 Credits, Core

Οι εμπορικές παραγωγές λειτουργούν ως ένα από τα μεγαλύτερα μοντέλα μάρκετινγκ με διεθνή εμβέλεια και παρέχουν στους επαγγελματίες οθόνης μια πλατφόρμα για να ασκήσουν τις δημιουργικές και τεχνικές τους ικανότητες. Αυτή η ενότητα θα σας ζητήσει να αναλύσετε ενημερωτικά στοιχεία πελατών και να απεικονίσετε κατευθυντήριες γραμμές για την επωνυμία στη δημιουργία διαφημιστικών παραγωγών. Θα επιδείξετε τεχνικές έρευνας για την ανάλυση της τηλεθέασης σε εθνικό επίπεδο, των αγορών και των πλατφορμών για τη βελτίωση των διαφημίσεων ενώ παράγετε έργο που είναι ευαίσθητο στο χρόνο και καθοδηγείται από τον πελάτη. 

Επιλογή ειδικότητας Επιλογή Κινηματογράφου (Περισσ. Σκηνοθεσία, Κινηματογραφία, Παραγωγή, Σενάριο και Μεταπαραγωγή ): 20 Μονάδες, Προαιρετικό

Αυτή η ενότητα σας δίνει την ευκαιρία να επιλέξετε τον κλάδο στον οποίο θα θέλατε να αποκτήσετε εις βάθος γνώση και εμπειρία. Έχετε την επιλογή ενός μαθήματος επιλογής στη σκηνοθεσία, τη φωτογραφία, την παραγωγή, το σενάριο ή τη μεταπαραγωγή. Με βάση την πειθαρχία που θα επιλέξετε, θα εξετάσετε, θα εξασκηθείτε, θα δοκιμάσετε και θα αναπτύξετε τεχνικές, δημιουργικές ή διαχειριστικές δεξιότητες εντός του επιλεγμένου μαθήματος. Κατά τη διάρκεια της ενότητας θα προσδιορίσετε τα δυνατά σας σημεία και τους τομείς εξειδίκευσής σας στην παραγωγή οθόνης και ως επαγγελματίας που αντιμετωπίζει τον κλάδο. Η ενότητα θα σας καθοδηγήσει να βελτιώσετε την κατανόησή σας σχετικά με τους ρόλους και τις ευθύνες πολλών βασικών μελών του πληρώματος και τις σχέσεις που έχουν δημιουργηθεί μεταξύ άλλων επικεφαλής τμημάτων για την επιτυχημένη δημιουργία παραγωγών οθόνης .

Επίπεδο 6:

Είδος Παραγωγής : 40 Credits, Core

Αυτή η ενότητα εξετάζει διάφορα είδη και υποείδη που ακολουθούν ένα σύνολο στυλ που είναι αναγνωρίσιμα από τον επαγγελματία κινηματογράφου και το κοινό. Θα εφαρμόσετε ερευνητικές στρατηγικές για να αναλύσετε πόσο ζωτικής σημασίας είναι τα στοιχεία miseen-scene σε μια παραγωγή οθόνης , συμπεριλαμβανομένου του ντυσίματος, του στυλ και του σχεδιασμού της γκαρνταρόμπας, του σκηνικού και του φόντου και του ήχου. Σε αυτήν την ενότητα, θα αναλάβετε ρόλο επικεφαλής τμήματος και θα εργαστείτε σε μια ομάδα για να δημιουργήσετε μια ταινία μικρού μήκους 15 έως 20 λεπτών που αντικατοπτρίζει ένα προηγμένο επίπεδο κατανόησης όσον αφορά τις αφηγηματικές και τεχνικές δεξιότητες και τις ροές εργασιών διαχείρισης.

Ανάπτυξη Έργου Αποφοίτησης: 20 Μονάδες, Πυρήνας

Αυτή η ενότητα είναι η πρώτη φάση προς την τελική αποφοίτησή σας. Θα αναπτύξετε και θα προετοιμάσετε το τελικό έργο αποφοίτησής σας. Θα αντιστοιχίσετε την ιδέα σε ένα συγκεκριμένο σχέδιο και θα εργαστείτε σε πολλά στοιχεία προπαραγωγής για διαχείριση και ολοκλήρωση προτού εισέλθετε στην επόμενη φάση της παραγωγής και της μετα-παραγωγής ή της σύνταξης προσχέδιο (ανάλογα με το έργο που αποφασίζετε να δημιουργήσετε). Με βάση τη φύση του τελικού έργου αποφοίτησής σας, θα σας ανατεθεί ένας μέντορας για να σας καθοδηγήσει και να σας συμβουλεύσει σχετικά με τα λογικά, ηθικά και δημιουργικά αποτελέσματα για να εκτελέσετε επαγγελματικά το έργο σας. Στο τέλος της ενότητας, θα παρουσιάσετε το έργο σας και θα παρουσιάσετε ένα ολοκληρωμένο επίπεδο εργασίας που ολοκληρώθηκε στο στάδιο της προπαραγωγής και θα παρέχετε στοιχεία ότι το έργο είναι έτοιμο να προχωρήσει στο στάδιο της παραγωγής.

Δημιουργική Ανάπτυξη Καριέρας: 20 Μονάδες, Πυρήνας

Όπως λέει η διάσημη γραμμή στην Καζαμπλάνκα (1942), "Here's look at you kid", αυτή η ενότητα περιστρέφεται γύρω από εσάς και εξερευνά την ταυτότητά σας ως επαγγελματίας του κινηματογράφου. Η ενότητα δημιουργικής ανάπτυξης σταδιοδρομίας σάς δίνει μια πλατφόρμα για να κατανοήσετε πού βλέπετε τον εαυτό σας στη βιομηχανία της οθόνης μόλις αποφοιτήσετε και μετά. Η ενότητα θα αναλύσει πώς θα δημιουργήσετε μια αποτελεσματική ψηφιακή παρουσία στο διαδίκτυο που ενσωματώνει τις δεξιότητες και την εμπειρία σας σε πιθανούς εργοδότες ή/και αντιπροσώπους. Θα εξετάσετε, θα δοκιμάσετε και θα δημιουργήσετε ένα ψηφιακό χαρτοφυλάκιο που αντικατοπτρίζει την καλύτερη δουλειά σας, περιγράφει το πάθος σας και σας παρέχει τη δική σας φωνή, επιτρέποντάς σας να αναλογιστείτε το εκπαιδευτικό ταξίδι που έχετε κάνει.

Παράδοση Έργου Αποφοίτησης: 40 Μονάδες, Πυρήνας

Η τελευταία ενότητα του πτυχίου σας, αυτή η ενότητα βασίζεται σε μεγάλο βαθμό στην αυτοκατευθυνόμενη μάθηση και την υποστήριξη καθοδηγητή καθώς εισέρχεστε στα στάδια παραγωγής (ή δημιουργίας) και παράδοσης του έργου αποφοίτησής σας. Θα εργαστείτε για να μοιράσετε το χρόνο σας για να δημιουργήσετε ένα έργο, είτε ομαδικά είτε μεμονωμένα, ενώ θα αναλάβετε έναν βασικό ρόλο επικεφαλής τμήματος. Θα εργαστείτε για ορισμένους στόχους και στόχους και θα παραδώσετε ένα τελικό έργο αποφοίτησης που θα παρουσιαστεί σε ένα κοινό, συμπεριλαμβανομένων φίλων, οικογένειας και επαγγελματιών του κλάδου.